-
26 Miles, The Five Dallas
-
Shoo Ya Blues, The Diamonds
-
Don't Take, The Four Aces
-
Tennessee Train, The Four Knights
-
Thumbin'A Ride, The Coasters
-
My Blue Heaven, The Crew Cuts
-
The Thing-A-Ma-Jig, The Playmates
-
Sugartime, The Four Lads
-
Honey Bee, The Fraternity Brothers
-
Till Then, The Four Knights
-
Why Baby, The Hilltoppers
-
Please, Mr Sun, The Ink Spots
-
Hawaiian Hospitality, The Invitations
-
Heartless, The Johnston Brothers
-
Como Se Viene Se va, The Kingston Trio
-
Let¡s Have a Party, The Playmates
-
Come On A My House, The Four Lads
-
Will Heaven Be Heaven Without You, The Blackwood Brotehrs
-
With My Eyes Wide Open I'm Dreaming, The Ink Spots
-
Brazil, The Four Freshmen
-
Ring a Ding A Ding, The Four Lads
El doo wop (conocido en español con el nombre onomatopéyico duduá) es un estilo vocal de música nacido de la unión de los géneros rhythm and blues y góspel. Se desarrolló en comunidades afroamericanas de los Estados Unidos durante los años 40 y alcanzó su mayor popularidad entre los 50 y los 60. Surgió de las calles de ciudades industriales de la región noreste de ese país: Nueva York, Filadelfia, Chicago, Baltimore y Pittsburgh, donde los muchachos se reunían llevando a cabo interpretaciones de temas clásicos de góspel o composiciones que ellos mismos creaban. En un principio, fue un estilo musical que estaba dirigido a una audiencia principalmente adulta y afrodescendiente, para posteriormente extenderse a un mercado adolescente y multirracial.
Algunos historiadores aseguran que, durante esta época se grabaron en los Estados Unidos más de quince mil discos de este estilo, y que su sonido armónico de voces entrelazadas que incorporaban elementos de rhythm and blues, jazz, swing y góspel, consistieron en el modelo que le dio formato al rock and roll.
Aunque se ha romantizado que sus inicios comenzaron en las esquinas de callejones, (Street corner style) realmente comenzó en los porches y garajes de las casas de los jóvenes, en pequeñas reuniones de cinco o seis adolescentes que intentaban sorprender a sus novias o adquirir cierta popularidad. Con su expansión, comenzó a practicarse en los callejones y prácticamente en cualquier lugar que pudiera ofrecer un eco que reforzase sus arreglos vocales.[10] De hecho, este procedimiento fue el que dio nombre a la frase que posteriormente, en 1975, se convirtió en el tema Looking for an echo – “Buscando un Eco” – de Richard Reicheg (autor que recibió junto con su banda un premio Grammy en Mejor Composición Instrumental al año siguiente).
Se caracteriza por sus contenidos de voces a capela y por consistir en melodías en las que un vocalista principal es acompañado por los coros y frases del resto del grupo, el cual usualmente se compone de tres cantantes o más. Las composiciones incluyen un amplio rango de voces; contratenor, falsete, tenor, barítono y bajo vocal.
En la mayoría de grabaciones de estudio su instrumentación es muy ligera, reducida a un mero acompañamiento de fondo. Las actuaciones mantienen un ritmo de batería muy simple, otorgando el absoluto dominio a los diversos registros melódicos de las voces la riqueza armónica. Debido a esto, el Doo wop es también conocido por el sobrenombre de icecream changes.